具体诗歌的例子:在你的写作中获得视觉上的创造性
具体的诗歌是一个很好的练习,让作家从视觉的角度思考写作和交流。通过看一些具体诗歌的例子,作家可以学到很多如何使用视觉效果或视觉语言来更好地与读者沟通。然而,首先,理解视觉传达的重要性是很重要的。
秀,不要告诉
许多作家都听过著名的写作建议:“展示,而不是讲述。”对于许多作家,尤其是故事讲述者来说,这是一个生存的咒语。当你能够让读者想象故事中发生了什么,而不仅仅是告诉他们发生的一切时,你就能吸引读者更多的注意力。例如,如果你正在写的故事中的一个角色很悲伤,你可以很容易地通过写“她感到悲伤”来传达你的角色的悲伤信息。但是读者对它的投入程度如何呢?你希望读者想象发生了什么,虽然他们可能会想象你的性格可能对自己的脸皱眉或一些眼泪从他们的眼睛当你告诉他们性格是伤心,为什么不利用这个机会让他们能感受到人物的悲伤吗?查看这门课程,了解更多关于如何将你的想法变成故事的信息。
哪个更好?
她感到伤心。
她挂了电话,母亲冷冰冰的话还在脑子里回响,她努力不让自己的手发抖。她的胃紧绷着,眼泪开始顺着眼眶边缘流下来。虽然她想尖叫,但她也想反抗。为什么要把眼泪浪费在一个希望你永远不要出生的女人身上?她想起了她的父亲,想起了他对她的爱。当然,六个月前癌症夺走了一切。要是他现在在这里就好了。她不知道他会说些什么。光是想象再见到他会是什么感觉就够了。她双手掩面大哭起来。
第一个例子是让读者体验到所有的想象工作,但第二个例子是让读者体验到角色的情感旅程。这能更好地讲故事,因为它能吸引读者的兴趣,而不是简单地告诉他们发生了什么。虽然作者使用文字,但我们使用的文字实际上可以给读者带来强大的视觉冲击。这就是为什么展示而不是说很重要。
具体诗歌作为终极视觉表达的例子
具象诗把“展示,不讲”的概念提升到了一个层次,让读者对诗歌的主题有了高度的视觉表达。它通过使用视觉表现来增强读者对诗歌的体验,使诗歌的内容对读者来说更加“具体”。对于一首具体的诗,你不仅仅是在写文字。你把这些词排列在纸上,让它们形成一种形象或一幅图画来代表你在诗中所写的东西。例如,如果你正在写一首关于你爱的人的诗,你可以把诗中的单词排列成一颗心。事实上,心是最常见的具体诗歌形式之一。具象诗也常称为形诗。诗歌使用高度视觉化的语言向读者传达信息或故事,所以具体的诗歌更进一步。通过学习浪漫主义诗人来更好地理解诗歌形式。
通过形成诗歌的形式或模式来表现诗歌的内容,你有能力加强你的诗歌的内容,给读者一个更有趣的读者体验。由于这个原因,如果把诗大声读出来而没有看到它所形成的形象,那么它的大部分效果就会消失。
虽然具体诗歌概念的基础大概在公元前3世纪和2世纪就已经存在了,但具体诗歌作为一种独特的诗歌形式出现在20世纪,在19世纪出现了一些早期的例子。在今天这个以视觉为导向的世界里,混凝土有一种方式使文字成为一种独特的视觉体验,而不仅仅是传达思想的载体。
具象诗的两个著名例子
刘易斯·卡罗尔是《爱丽丝梦游仙境》的著名作者,他在自己最著名的书中写了一首具体的诗,使具体的诗歌形式得以普及。《爱丽丝梦游仙境》中有一首诗叫老鼠的故事这是用老鼠尾巴的视觉形式写的。在故事中,爱丽丝在仙境遇到了一只想给她讲一个“漫长而悲伤的故事”的老鼠。当老鼠讲述这个故事时,他使用的单词形成了一条长长的卷曲的尾巴。这有助于加深读者对鼠标故事的理解。当刘易斯·卡罗尔这样做时,这是一个创新的想法,有助于塑造具体诗歌的概念。卡罗是著名的儿童文学作家本课程将向您展示如何专门为儿童编写。
斯蒂芬·内维尔写了一首诗叫星光你猜对了,它是一颗星的形状。这首诗是关于耶稣出生后照耀在他身上的一颗星星,并把智者带到他所在的地方。这些文字排列成星星形状的方式,让读者在阅读这颗著名的星星时,脑海中总是浮现出一个开始的视觉概念。为了保持开头到结尾的形状,诗歌结尾的词被分解了。对于具体的诗歌,视觉是重要的,并且允许为了保持形象而分解词语。
写你自己的具体的诗
写具体的诗可能会很有趣,因为你必须利用创造力,才能在你所选择的形象强加给自己的限制内工作。要写你自己具体的诗,从一个意象开始。想一些对你来说很重要的可能是象征的东西。例如,如果你喜欢创作音乐,也喜欢弹吉他,你可以用吉他的形状写一首关于演奏音乐的诗。选择图像后,将图像素描到一张纸上。在另一张纸上,你可能想要勾勒出你的诗可能与你的形象有关的一些想法。虽然为你的具体诗歌画一个形象并不需要特别的绘画能力,任何绘画技巧都是有用的,特别是对更复杂的形象。检查本课程的一些基本绘图。现在,使用草图的图像,开始在草图里写你的诗。画完后把素描的线条擦掉。现在你有了自己的视觉化的诗歌,你把古老的写作格言“展示,而不是讲述”提升到了一个层次。